Qualidade da luz na fotografia
Luz! Sempre ela, sem a luz não temos fotografia, e o nosso maior desafio é controlá-la de maneira que consigamos os resultados que realmente queremos e isso está diretamente ligado ao entendimento da qualidade da luz na fotografia.
Você sabe que o primeiro passo é dominar a fotometria, somente com esse controle será possível também controlar os nossos resultados de maneira consistente. Mas a luz tem muitas outras características fundamentais que podemos trabalhar em nossa fotografia: Qualidade, Direção, Intensidade e Cor.
Por isso, hoje eu trago um artigo incrível dos fotógrafos do Photography Concentrate que pode começar dando-lhe algumas habilidades de luz que você pode usar em suas imagens!
Vamos falar sobre qualidade.
O Que é Qualidade de Luz?
A qualidade da luz refere-se a luz, se é dura ou macia.
Hum … o quê?
Sim! A luz pode ser dura ou macia! E o que isso significa?
“Luz dura” é a luz que produz altas luzes e sombras escuras. E essas sombras tem bordas bem definidas.
“Luz suave” produz destaques que não são tão brilhantes, e sombras que não são tão escuras. Além disso, essas sombras são menos definidas, com uma transição mais suave entre claro e escuro. Elas são freqüentemente descritas como “softs” ou “macias”.
Aqui está um exemplo. Lembre-se de verificar as sombras para ver a diferença entre a luz dura e macia.
O Que Deixa a Luz Mais Dura ou Mais Macia?
Excelente pergunta! Basicamente o que torna a luz dura ou macia é a distância da fonte de luz, em relação ao assunto.
Quanto mais distante for a fonte de luz, mais suave ela será. Quanto mais perto estiver a fonte de luz, mais dura ela será.
Agora, a parte mais importante disso é a “em relação a”.
Pense sobre o sol, ele é uma exceção. É tecnicamente uma grande fonte de luz, e mesmo estando distante, produz luz dura.
“Mas espere!”, Você já disse que “Às vezes, a luz solar parece suave! Como é possível?”
Outra boa pergunta.
Uma maneira de tornar suave uma luz dura é torná-la difusa. Isso significa usar algo para espalhar a luz para fora. Então, quando as nuvens passam sobre o sol, elas dispersam a luz e criam, efetivamente, uma fonte de luz mais suave como resultado.
Esses conceitos são muito básicos, mas uma vez que você compreenda-os, você pode começar a manipular a luz em todos os tipos de formas puras. Quer fazer a luz mais dura? Faça a fonte de luz ficar mais perto. Quer mudar de luz dura para suave? Basta distanciá-la ou dispersá-la com um difusor.
A Qualidade da Luz na fotografia: Dura vs. Macia Em Um Retrato
Uma das minhas maneiras favoritas de usar esse conhecimento é quando fotografo retratos. Este é o lugar onde as diferenças entre a luz dura e macia realmente entram em jogo.
Agora, como você sabe, luz dura cria destaques brilhantes e sombras escuras e bem definidas. Em um rosto, esses destaques brilhantes podem realmente dar a pele uma aparência brilhante. Isso nem sempre é desejável! A Luz dura também produz sombras mais proeminentes. Dependendo de onde a luz está, essas sombras podem escurecer uma grande parte do rosto, inclusive produzindo resultados que não fazem jus ao fotografado.
Agora, dito isso, você pode definitivamente usar luz dura em um retrato. Ela tende a dar uma aparência mais dramática. Apenas tome cuidado para que o resultado não pareça agressivo, e você ainda poder criar algo legal!
Mas eu tenho que admitir que eu amo fotografar com luz suave quando se trata de retratos. Os tons na pele ficam mais uniformes, as sombras são mais suaves, e mais do rosto pode ser visto. E um olhar mais suave, ajuda a concentrar-se na pessoa mais do que nas sombras. Em geral, luz suave é considerada mais lisonjeira, vamos dizer assim, para retratos, e é muito mais fácil de trabalhar.
Dicas Para Fotografar Com Luz Suave e Luz Dura
Agora que você sabe as diferenças entre luz suave e dura, aqui estão algumas dicas para fotografar!
- Olhe Para As Sombras
O primeiro passo é o de ser capaz de diferenciar entre a luz macia e dura, e seguir as pistas das sombras. Dê uma olhada nas bordas das sombras, veja se elas são bem definidas, ou distorcidas. Que é o que lhe diz se você está trabalhando com luz dura ou macia, respectivamente. A escuridão das sombras também pode lhe dar uma dica, com luz dura, as sombras são mais escuras.
- Considere Os Resultados
Tanto a luz dura como a suave tem seus prós e contras, e você como fotógrafo precisa entender como elas vão afetar a sua imagem, e se você quer isso. Então dê uma olhada em sua cena, e perceba como a qualidade da luz está afetando as coisas. É luz dura criando contraste e drama? Ou é luz suave produzindo mais resultados ainda? São as sombras distraindo, ou adicionando elementos à imagem? Não há resposta certa ou errada aqui. A chave é começar a perceber e pensar sobre a qualidade de luz!
- Mude
Nós muitas vezes temos a opção de modificar a qualidade da luz. Lembre-se que uma fonte de luz relativamente distante geralmente produz luz suave, e uma mais próxima, produz luz dura. Então, faça a luz ficar mais distante, seja alterando a luz, movendo o assunto para mais longe da luz, ou adicionando um difusor, e você vai encontrar a luz mais suave. Mova o assunto mais perto, ou remova o difusor, e sua luz será dura. Por exemplo, se você está fotografando perto de uma uma janela, você pode se mover para mais perto e obter luz mais dura. Ou você pode fechar as cortinas para difundir a luz e torná-la mais suave!
Agora que você sabe a diferença entre a luz dura e suave, comece a olhar para a luz! É um jogo muito divertido! Tente determinar a qualidade da luz em torno de você!
Conclusão
Esse artigo “A qualidade da Luz na Fotografia” é originalmente da fotógrafa Laura Lim, fiz interferências que achei necessário. Ele faz parte de uma pequena série sobre a luz que trarei aqui pro Foto Dicas Brasil. O texto é simples e bem básico, mas acredite, conceitos como esses são fundamentais quando costurados com um conceito maior na fotografia. É claro que quando falamos de luz dura ou suave, precisamos levar em consideração a intensidade da luz, mas aqui a ideia é o conceito básico de qualidade! Observar a qualidade da luz é o primeiro passo para poder escolher como trabalhar com ela, ou até mesmo se adaptar quando for preciso, pra mim o mais importante, é compartilhar com você um conhecimento que acredito ser relevante para o resultado da sua foto.
Espero que tenha gostado, no próximo, falaremos das direções da luz.
Te espero aqui.
Bons estudos e até breve.
nossa muito bacana adorei as dicas, obrigado mesmo!!! gostaria de saber se vc conhece algum livro pra me indicar sobre esse assunto? ou se vc tem mais desses artigos? sobre luz temperatura da luz? desde já te agradeço muito
muito bom
Obrigada pelo comentário Clóvis.
Abraços,
Simxer
suas explicações são super didáticas. Eu adorei, Eu não sei tirar fotos no escuro, ou mesmo em ambientes sem luz natural porque sou iniciante. Gostei da dica do difusor. Uma pergunta. Para eu comprar um flash você indica um e tem o curso para aprender lidar com ele e indica qual devemos comprar? Obrigada
Mércia, você pode comprar qualquer flash com tecnologia TTL que já será de grande ajuda, mas o ideal mesmo é primeiro dominar a fotometria, indico meu ebook para isso: https://www.fotodicasbrasil.com.br/cursoonline/fn…
Tenha em mente que flashs não resolvem todos os problemas, na verdade só com o manual dele você é capaz e fotografar, o que você precisa aprender a dominar é controlar a luz para sua foto, e não fazer curso de flash. Procure fotografar no modo manual, entenda como a luz pode alterar sua foto e seu flash será uma excelente ferramenta para seus resultados!!
Leia este artigo se tiver dúvida sobre flash: https://fotodicasbrasil.com.br/guia-para-iniciant…
Abraços,
Simxer
Muito bom. Realmente, fotografar em ambiente aberto requer lidar com o imprevisível e eu adoro este desafio, sem falar na dinâmica com paisagens e gente em parques, praias, etc. Já fotografei em ambientes fechados, controlando a luz, com difusores, rebatedor, etc, mas não curto muito, a não ser quando é para algum amigo/a. Para alguém que opta por escada normal ou invés da rolante em shopping, já dá para perceber que não gosto de facilidades…rs. Valeu mais uma vez, Dona Simxer. =) Bjo
Só você!!! Hahaha, gostei da "escada". Tem uma vantagem muito grande em perceber o mundo desta maneira, porque quando você estiver em condições controladas, seu resultado provavelmente será superior ao de outros fotógrafos!
Eu que agradeço a visita 🙂
Beijos,
Simxer
Como sempre suas dicas ajudam muiiiito mesmo,muito obrigada.
Obrigada Madalena!
Abraços,
Simxer
Parabens!!! pelo artigo eu adorei em particular, pois o ponto que mais atrapalha o fotografo quando esta iniciando é o controle da luz. Muito bom mesmo.
É nosso maior desafio, né? Obrigada por compartilhar sua opinião.
Abraços,
Simxer
Ótima explicação, como sempre. Adoro. Quando começa o Curso on-line de Fotografia? Obrigada!
O lançamento será semana que vem!!! Obrigada Rainilde pelo comentário.
Abração,
Simxer